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     蒙太奇是法语Montage的音译, 原是建筑学用语。到了20世纪中期,电影艺术家将它引入到电影艺术,意思转交为月情,组合再物。即影片构成形式和构成方法的总称。在无声电影时代,蒙大奇表现技巧和理论的内容只局限于西面之间的勇物。在后来出现了有声电影后,影片的蒙太奇表现技巧和理论又包括了声国蒙大奇和声声蒙太奇技巧与理论,含义更加广泛了。

1. 蒙太奇技巧在影视节目中的作用蒙太奇组接境头与音效的技巧是决定一个成功影片的重要因素。在影片中的表现有下面这些方面。

(1) 表达寓意,创造意境。境头的分割与组合,声面的有机组合。相互作用。可以给观众在心理上产生新的含义。单个镜头,单独的画面或者声音只能表达其本身的具体含义,本身不具有其他的思想含义或者深刻内容。而如果我们使用蒙太奇技巧和表现手法的话,就可以使得一系列没有任何关联的境头或者画面产生特殊的合义。表达创作者的寓意或者还可以产生特定的含义。

(2) 选择与取舍,概括与集中。一部几十分钟的影片,是又许多素村镜头中挑选出来的。这些素材境头不仅内容。构图。场面调度均不相同,甚至连提你机的运动速度都有很大的差异,有些时候还存在一些重友.编导就必须根据影片所要表现的主题和内容,认真对素材进行分析和研究,慎重大胆地进行取舍和筛选。重新进行境头组合。力求做到可视性的保证。

(3) 蒙太奇组接技巧可以按照观众的心理习惯,引导观众的注意力。激发观众的联想。由于每一个单独的镜头只表现一定的具体内容。但组接后就有了一定的顺序可以严格的规范和引导、影响观众的情绪和心理。启迪观众进行思考。

(4) 可以创造银幕(屏幕)上的时间概念。运用蒙太奇技术可以对现实生活和空间进行剪裁,组织、加工和改造,使得影视时空在表现现实生活和影片内容的领域极为广阔,延伸了银幕(屏幕)的空间,达到了跨越时空的作用。

(5) 蒙太奇技巧使得影片的画面形成不同的节奏,蒙太奇可以把客观因素(信息量、人物和境头的运动速度、色彩声音效果。音频效果以及特技处理等)和主观因素(观众的心理感受)综合研究。通过镜头之间的剪接。将内部节奏和外部节奏。视觉节奏和听觉节奏有机地组合在一起,使得影片的节奏丰富多彩。生动自然而又和道统一。产生强烈的艺术感染力。

2、镜头组接蒙太奇这种镜头的组接不考虑音频效果和其他因素,根据其表现形式,我们将这种蒙太奇分为两大类,叙述蒙太奇和表现蒙太奇。

(1) 叙述蒙太奇在影视艺术中又被称作叙述性蒙太奇。他是按照情节的发展、时间、空间、逻辑顺序以及因果关系来组接镜头、场面和段落。表现了事件的连贯性,推动情节的发展,引导观众理解内容,是影视节目片中最基本、常用的叙述方法。优点是脉胳清晰、逻辑连贯。叙述蒙太奇的叙述方法在具体的操作中还分为连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇以及重复蒙太奇等几种具体方式。.连续蒙太奇,这种影视的叙述方法类似于小说叙述手法中的顺叙方式。一般来说它有一个单-明朗的主线,按照事件发展的逻辑顺序,有节奏地连续叙述。这种叙述方法比较简单,在线索上也比较明朗,能够使得所要叙述的事件通俗易懂。但也有着自己的不足,一个影片中过多的连续蒙太奇手法会给人拖者冗长的感觉。因此我们在非线性编辑的时候,需要考虑到这些方面的内容,最好与其他的叙述手法有机结合,互相配合运用。平等蒙太奇,这是一种分叙式表达方法。将两个或者两个以上的情节线索分头权述,而统-在一个完整的情节之中。这种方法有利于概括集中,节省真幅。扩大影片的容量。由于平行表现,相互衬托,可以形成对比、呼应,产生多种艺术效果。交叉蒙太奇, 这种叙述手法与平等蒙太奇一样,平行蒙太奇手法只重视情节的统-和主题的一致,事件的内在联系和主线的明朗。面交叉蒙太奇强满的是并列的多个线索之间的交叉关系和事件的同时性和对比性。这些事件之间的相互影响和相互促进。在最后几条线需汇合为一,这种叙述手法能造成强烈的对比和激烈的气氛。加强矛盾冲实的实锐性。引起悬念。是掌握观众情绪的一个重要手段。.重复蒙太奇。这种叙述手法是将代表-定寓意的镜头或者场面在关键时刻反复出现。造成强调、对比、响应、谊染等艺术效果。以便加深对某种寓意的印象。

(2) 表现蒙太奇这种蒙太奇表现在影视艺术中也被称作对称置大奇。它是以镜头的队列为基础,通过相连或相叠镜头在形式或者内容上的相互对间。冲击。从而产生单独一个境失本身不具有的或者更为丰富意义的涵义。以表达创作者的某种情感情绪。也给观众在视觉上和心理上造成强烈的印象,增加情绪的感染力.其美学作用在于教发观众的联想,启迪观众思考。这种蒙太奇技巧的目的不是叙述情节。而是表达情绪。表现言意和提示内存含义。这种蒙太奇表现形式主要有以下几种,隐喻蒙太奇,这种叙述手法通过镜头(或者场面)的队列或交叉表现进行分类,含蓄而形像地表达创作者的某种寓意或者对某个事件的主观情绪。它在在是将类比没的事物之间具有某种相似的特征表达出来,以引起观众的联想。领会创作者的寓意和领略事件的主观情绪色彩。这种表现手法在美学上的特征就是利用巨大的概括力和简法的表现手法相结合具有强烈的感染力和形象的表现力。在我们要制作的节目中,我们必须将要隐着的因素与所要叙述的线索相结合,这样才能达到我们想要表达的艺术效果。用东隐响的要责必须与所要表达的主题一致,并且能够在表现手法上补充说明主题,而不能脱离情节生硬插入。这一手法要求必须运用贴切、自然.含蓄和新颖。对比蒙太奇,这种蒙太奇表现手法就是在镜头的内容上或者形式上造成一种对比效果。给人一种反差感受。也是内容的相互协调和对比冲突。用来表达创作者的某种重意或者对话所表现的内容、情绪和思想......心理蒙太奇。 这种表现技巧是通过镜头组接。直接而生动地表现人物的心理活动。精神状态,如人物的闪念。回忆。梦境、幻觉以及想象等心理甚至是措意识的活动,是人物心理造型表现。这种手法在在用在表现追忆的镜头中。心理蒙大奇表现手法的特点是形象的片段性,叙述的不连贯性。多用于交叉。队列以及穿播的手法表现。带有强烈的主观色彩。

2. 镜头组接的-般规律和方法我们都知道。无论是什么影视节目。都是由一系列的镜头按照一定的排列次序组接起来的。这些镜头所以能够延续下来。使观众能从影片中看出它们融合为一个完整的统一体,那是因为镜头的发展和变化更服从-定的规律。这些规律我们将在下面的内容里做详细的毅述。

(1) 境头的组擴必须符合观众的思想方式和影视表现规律镜头的祖接要符合生活的逻辑、思维的逻辑。不符合逻辑观众就看不懂。做影视节目要表达的主题与中心思想一定要明确,在这个基础上我们才能确定根据观众的心理要求。即思维过辑选用哪些境失。怎么样将它们组合在一起。

(2) 最别的变化要采用“酒序渐进”的方法-般来说。拍提一个场面的时候,“景”的发展不宜过分剧烈,否则就不容易连接起来。相反,“景”的变化不大。同时拍提角度变换亦不大,拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。循序渐进地变换不同视觉距离的镜头。可以造成顺畅的连接。形成了各种蒙太奇甸型。前进式句型:这种叙述句型是指景物由远景、全景向近景、特写过渡。用来表现由低沉到高昂向上的情绪和剧情的发展。.后退式句型,这种叙述句型是由近到远,表示有高昂到低沉、压抑的情绪,在影片中表现由细节到扩展到全部。.环行句型:是把前进式和后退式的句子结合在一起使用。由全景--中景--近景一一特写,再由特写--近景一一中景一-远景,或者我们也可反过来运用。表现情绪由低沉到高昂,再由高昂转向低沉。这类的句型-般在影视故事片中较为常用。在镜头组接的时候,如果遇到同-机位,同景别又是同一主体的画面是不能组接的。因为这样拍摄出来的镜头景物变化小,一副副画面看起来雷同,接在一起好像同-镜头不停地重复。在另一方面这种机位、景物变化不大的两个镜头接在-起,只要画面中的景物稍有一变化,就会在人的视觉中产生跳动或者好像一个长镜头断了好多次,有“拉洋片”、“走马灯”的感觉,破坏了画面的连续性。如果我们遇到这样的情况,除了把这些镜头从头开始重拍以外(这对于镜头量少的节目片可以解决问题),对于其他同机位、同景物的时间持续长的影视片来说,采用重拍的方法就显得浪费时间和财力了。最好的办法是采用过渡镜头。如从不同角度拍摄再组接,穿插字幕过渡,让表演者的位置,动作变化后再组接。这样组接后的画面就不会产生跳动、断续和错位的感觉。

(3) 镜头组接中的拍摄方向,轴线规律主体物在进出画面时,我们拍摄需要注意拍摄的总方向,从轴线- ~侧拍,否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。所谓的“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候,如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧,那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的,否则应是“跳轴”了,跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。

(4) 镜头组接要遵循“动从动”“静接静”的规律如果画面中同-主体或不同主体的动作是连贯的,可以动作接动作,达到顺畅,简洁过渡的目的,我们简称为“动接动”。如果两个画面中的主体运动是不连贯的,或者它们中间有停顿时,那么这两个镜头的组接,必须在前一个画面主体做完-一个完整动作停下来后,接上一个从静止到开始的运动镜头,这就是“静接静”。“静接静”组接时,前一个镜头结尾停止的片刻叫“落幅”,后-镜头运动前静止的片刻叫做“起幅”,起幅与落幅时间间隔大约为一二秒钟。运动镜头和固定镜头组接,同样需要遵循这个规律。如果一个固定镜头要接一个摇镜头,则摇镜头开始要有起幅;相反一个摇镜头接一个固定镜头,那么摇镜头要有“落幅”,否则画面就会给人一种跳动的视觉感。为了特殊效果,也有静接动或动接静的镜头。

(5) 镜头组接的时间长度我们在拍摄影视节目的时候,每个镜头的停滞时间长短,首先是根据要表达的内容难易程度,观众的接受能力来决定的,其次还要考虑到画面构图等因素。如由于画面选择景物不同,包含在画面的内容也不同。远景中景等镜头大的画面包含的内容较多,观众需要看清楚这些画面,上的内容,所需要的时间就相对长些,而对于近景,特写等镜头小的画面,所包含的内容较少,观众只需要短时间即可看清,所以画面停留时间可短些。另外,一幅或者-组画面中的其他因素,也对画面长短直到制约作用。如同一个画面亮度大的部分比亮度暗的部分能引起人们的注意。因此如果该幅画面要表现亮的部分时,长度应该短些,如果要表现暗部分的时候,则长度则应该长-些。在同一幅画面中,动的部分比静的部分先引起人们的视觉注意。因此如果重点要表现动的部分时,画面要短些;表现静的部分时,则画面持续长度应该稍微长-些。

(6) 镜头组接的影调色彩的统一影调是指以黑的画面而言。黑的画面上的景物,不论原来是什么颜色,都是由许多深浅不同的黑白层次组成软硬不同的影调来表现的。对于彩色画面来说,除了一个影调问题还有一个色彩问题。无论是黑白还是彩色画面组接都应该保持影调色彩的一致性。如果把明暗或者色彩对比强烈的两个镜头组接在一起(除了特殊的需要外),就会使人感到生硬和不连贯,影响内容通畅表达。

(7) 镜头组接节奏影视节目的题材、样式、风格以及情节的环境气氛、人物的情绪、情节的起伏跌宕等是影视节目节奏的总依据。影片节奏除了通过演员的表演、镜头的转换和运动、音乐的配合、场景的时间空间变化等因素体现以外,还需要运用组接手段,严格掌握镜头的尺寸和数量。整理调整镜头顺序,删除多余的枝节才能完成。也可以说,组接节奏是教学片总节奏的最后一个组成部分。处理影片节目的任何一个情节或一组画面,都要从影片表达的内容出发来处理节奏问题。如果在一个宁静样和的环境里用了快节奏的镜头转换,就会使得观众觉得突兀跳跃,心理难以接受。然而在一些节奏强烈,激荡人心的场面中,就应该考虑到种种冲击因素,使镜头的变化速率与青年观众的心理要求一致,以增强青年观众的激动情绪达到吸引和模仿的目的。

(8) 镜头的组接方法镜头画面的组接除了采用光学原理的手段以外,还可以通过街接规律,使镜头之间直接切换,使情节更加自然顺畅,以下我们介绍几种有效的组接方法。连接组接,相连的两个或者两个以上的一系列镜头表现同一主体的动作。队列組接,相连镜头但不是同一主体的组接,由于主体的变化,下一个镜头主体的出现,观众会联想到上下画面的关系,起到呼应、对比、隐喻烘托的作用。往往能够创造性的揭示出一种新的含义。黑白格的组接,为造成一种特殊的视觉效果,如闪电、爆炸、照相馆中的闪光灯效果等。组接的时候,我们可以将所需要的闪亮部分用白色画格代替,在表现各种车辆相接的瞬间组接若干黑色画格,或者在合适的时候采用黑白相间画格交叉,有助于加强影片的节奏、渲染气氛、增强悬念。两级镜头组接,是又特写镜头直接跳切到全景镜头或者从全景镜头直接切换到特写镜头的组接方式。这种方法能使情节的发展在动中转静或者在静中变动,给观众的直感极强,节奏上形成突如其来的变化,产生特殊的视觉和心理效果。.闪回镜头组接:用闪回镜头,如插入人物回想往事的镜头,这种组接技巧可以用来揭示人物的内心变化。同镜头分析,将同一个镜头分别在几个地方使用。运用该种组接技巧的时候,往往是处于这样的考虑,或者是因为所需要的画面素材不够;或者是有意重复某一镜头,用来表现某一人物的青丝和追忆;或者是为了强调某-画面所特有的象征性的含义以印发观众的思考;或者还是为了造成首尾相互接应,从而达到艺术结构上给人一完整而严谨的感觉。拼接:有些时候,我们在户外拍摄虽然多次,拍摄的时间也相当长,但可以用的镜头却是很短,达不到我们所需要的长度和节奏。在这种情况下,如果有同样或相似内容的镜头的话,我们就可以把它们当中可用的部分组接,以达到节目画面必须的长度。插入镜头组接:在一个镜头中间切换,插入另一个表现不同主体的镜头。如一个人正在马路上走着或者坐在汽车里向外看,突然插入一个代表人物主观视线的镜头(主观镜头),以表现该人物意外的看到了什么和直观感想和引起联想的镜头。动作组接,借助人物、动物、交通工具等等动作和动势的可衔接性以及动作的连贯性相似性,作为镜头的转换手段。.特写镜头组接:上个镜头以某一人物的某-局部(头或眼睛)或某个物件的特写画面结束,然后从这-特写画面开始,逐渐扩大视野,以展示另-情节的环境。目的是为了在观众注意力集中在某一个人的表情或者某一事物的时候,在不知不觉中就转换了场景和叙述内容,而不使人产生陡然跳动的不适合之感觉。景物镜头的組接,在两个镜头之间借助景物镜头作为过度,其中有以景为主,物为陪村的镜头,可以展示不同的地理环境和景物风貌,也表示时间和季节的变换,又是以景抒情的表现手法。在另一方面,是以物为主,景为陪衬的镜头,这种镜头往往作为镜头转换的手段。声音转场,用解说词转场,这个技巧-般在科教片中比较常见。用画外音和画内音互相交替转场,像一些电话场景的表现。此外,还有利用歌唱来实现转场的效果,并且利用各种内容换景。多屏画面转场。这种技巧有多画屏、多画面、多画格和多银幕等多种叫法,是近代影片影视艺术的新手法。把银幕或者屏幕一分为多,可以使双重或多重的情节齐头并进,大大的压缩了时间。如在电话场景中,打电话时,两边的人都有了,打完电话,打电话的人戏没有了,但接电话人的戏开始了。 镜头的组接技法是多种多样船,按照创作者的意图,根据情节的内容和需要而创造,也没有具体的规定和限制。我们在具体的后期编辑中,可以尽量地根据情况发挥,但不要脱离实际的情况和需要。


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